笑也罷 哭也罷。說真相 不要總拿童話世界“欺騙”孩子　　新快報記者陳煜堃　　兒童劇演出遍地開花的繁榮背后 卻是處在一個“演出商只顧迎合市場 而忽視了孩子的真正需要”的尷尬境地；少兒舞蹈與音樂、美術一樣成為了廣大家長趨之若鶩的“搶手貨” 卻讓培養情商與修養的藝術教育淪為了升學考試加分的功利手段。　　為此 記者分別采訪了國際木偶聯會首位華人執行委員、香港明日藝術機構藝術總監及編劇王添強和中國舞蹈家協會副主席、著名舞蹈理論家及編劇馮雙白 探討兒童劇演出及少兒舞蹈創作和教學的現狀 為被“綁架”的屬于孩子的舞臺指點迷津。　　王添強：　　兒童戲劇應該對孩子說真相　　由于半年前的首輪演出引起父母和孩子的熱烈反響 香港明日藝術機構的繪本布偶故事劇《狐貍孵蛋》和《我想要愛》將于12月21日、22日重返廣州市第二少年宮 為廣州觀眾帶來第二輪的四場精彩演出。　　值得一提的是 這兩個繪本布偶故事之所以大受歡迎 不是因為懂得“哄孩子開心”。

而是意外地讓“父母和孩子一起飆淚” 這可是打破了許多人對兒童劇的固有認識。對此 香港明日藝術機構藝術總監及編劇王添強告訴記者 觀眾們的投入和動情早在自己“算計”之中 “笑也好 哭也好。

最終目的是應該對他們說出真相！這樣才能讓孩子有共鳴 才能讓舞臺成為幫助孩子建立其正確人生觀的媒介。”　　“悲劇”也能讓孩子動心“我們的兒童劇大多取材于歐美兒童故事繪本 藝術表現形式上有別于內地單一僵化的人偶表演。

融入并重新去詮釋了布偶、手偶、紙偶等傳統手法。”王添強介紹說 《狐貍孵蛋》和《我想要愛》就是分別改編自中國臺灣、法國的兩個經典繪本故事。其中 堪比舞臺版“爸爸去哪兒”的《狐貍孵蛋》講述了一只狐貍覓食找到一枚天鵝蛋 然而卻父愛大發把小天鵝孵了出來 更在小天鵝的成長中克服種種困難教“兒子”如何做一只天鵝 充滿了顛覆趣味。而《我想要愛》說的則是一只被父母遺棄的小熊從收留自己的土撥鼠奶奶和森林其他動物身上學習如何“被愛”與“去愛”的故事。　　值得一提的是 這兩個作品都不是單純往臺上堆砌“可愛” 一味地去“哄孩子開心” 而都是能讓“父母和孩子一起飆淚”的悲劇故事。“兒童劇不應刻意去為小朋友塑造一個虛擬的美好世界 然后等他們回到現實世界中又面對壓力、面對種種不開心 兒童劇完全可以嘗試跟小朋友討論他們的生活、解決他們在各個年齡層面臨的問題。”王添強告訴記者 在《狐貍孵蛋》和《我想要愛》的作品中盡管沒有刻意去渲染 但還隱藏著單親家庭也可以是完整、幸福的信息 “面對現實 小朋友并不是無動于衷的 大人不應該懼怕對他們說出真相。哪怕是悲劇 哪怕是落淚 然而這卻能真正打動孩子的心。”如何避免被“邊緣化”　　相比交響樂、歌劇和話劇 在廣州乃至全國的演出市場 兒童劇無不尷尬地被“邊緣化”。對此 王添強認為從外部環境來看 往往政府文化部門和演出商都把關注度集中在成年人的演出市場 而忽略了兒童劇對于推動一個城市文化發展的重要性 “但兒童劇要想突圍而出 首先要解決自身存在的兩大問題：一是對于兒童劇過分的娛樂化包裝會讓家長覺得這樣的演出僅僅是一種娛樂節目 而內地兒童劇至今仍舊是強調如何更好地以滑稽搞笑調動舞臺氣氛；二是長篇公益廣告的尷尬身份2016兒童舞蹈課程推薦 使得兒童劇創作被困在了一個大人對小孩說教的誤區當中。”　　作為國際木偶聯會首位華人執行委員 王添強已致力推動兒童劇藝、教育戲劇、木偶保存及發展工作長達27年 同時也是一位兒童心理研究者和教育家 在他看來 好的兒童劇作品是給當下的孩子通過舞臺來建立其正確人生觀的一個媒介。“國際兒童劇的創作 均以兒童心理學為依據 以兒童觀賞后的心理感受為第一考慮。如果說表現形式和手法是要把注意力難以集中的兒童牢牢吸引住 那么題材內容才是讓孩子有所共鳴的關鍵所在 因此兒童劇創作要開始做出改變 不能只是懂得如何哄孩子開心 也不能始終在《白雪公主》這樣幾百年前的童話世界停滯不前。”　　馮雙白：　　少兒舞蹈不應淪為成人舞蹈的孩子版　　日前 2013全國少兒舞蹈研討會暨廣東金獎作品展演在江門市舉辦 中國舞蹈家協會副主席馮雙白和秘書長羅斌、廣東省舞蹈家協會主席謝曉泳及曹爾瑞、金英華、朱東黎、李梅等一眾全國知名少兒舞蹈編導齊聚一堂 就少兒舞蹈創作和教學等相關課題進行研討。其間 在第七屆“小荷風采”全國少兒舞蹈展演中被評為“小荷之星”的《新會柑》、《爸媽我想你》、《魚·戲》等17個節目也悉數亮相江門市東湖影劇院 為當地家長和孩子們端上一臺充滿童真童趣又能表現當下生活與情感的少兒舞蹈盛宴。　　“在成人眼里的舞蹈藝術 或許有所謂的規范化的技巧動作和格式化形式風格 但這些并不屬于孩子的舞臺。”馮雙白接受記者采訪時表示 “32周旋轉”不僅是芭蕾舞者的絕活更是能否勝任白天鵝一角的統一標準 若將之套用在少兒舞蹈創作和教學中 則是對孩子天性的扼殺。　　少兒舞蹈創作拒絕“成人化”　　馮雙白介紹說 從中國少兒舞蹈創作的發展態勢看 在2000年前后一度走進了誤區。“從創作的主題、思想和動作都受到了大歌舞文化的影響 過于強調氛圍 情感是泛化的 動作技巧是成人化的 作品淪為了成年人舞蹈的少兒版 缺少孩子世界里特有的童真童趣 甚至連藝術形象也都不是孩子的。”　　在本次研討會中 專家們一致認為孩子不同年齡階段的特征應該成為少兒舞蹈不同階段的特征 也就是說不能在作品中以一種超越孩子年齡階段的內容與形式去改造他們。在馮雙白看來 有效的少兒舞蹈創作應該是從孩子生活、玩耍中提煉編排而成 “來自河南的優秀少兒舞蹈編導曹爾瑞就有很好范本 她在一部曾選上春晚的作品《下雪了 真滑》中 就體現出了其對孩子生活和形象的觀察入微 下雪時大人出行走路總是小心翼翼怕摔跤 而孩子們卻是玩心使然故意要去摔跤兒童舞蹈表演 甚至打滾嬉鬧 這才是孩子的世界。”　　廣東在全國處于“領軍地位”　　為此 中國舞蹈家協會自2005年起在全國范圍狠抓這一導向性的問題 倡導通過舞蹈塑造少兒健康陽光的形象 反對成人化 反對技巧化。馮雙白坦言 在這期間廣東對整個少兒舞蹈方向的轉變 起到了先鋒模范作用 “我可以毫不猶豫地告訴你台北兒童舞蹈教學 廣東的少兒舞蹈創作和教學在全國處于領軍的地位。像在本屆“小荷風采”展演中 廣東作品就非常突出 而且說的不是一兩個優秀編導 而是形成了一個大方陣。”　　在廣東省舞蹈家協會2011年創辦“廣東省少兒舞蹈大賽”的平臺后 相繼涌現出一大批創意獨特新穎、富于時代精神的少兒舞蹈作品 從去年的第六屆“小荷風采”全國少兒舞蹈展演14個節目入選“小荷之星” 到本屆展演19個節目參評就有17個入選“小荷之星” 《兔氣揚眉》、《流動娃》、《小小冠軍夢》、《我們剛上一年級》、《小獅姐大獅姐》、《你是我的眼睛》、《爸媽我想你》等大量作品都給觀眾留下深刻印象。為此 廣東省舞蹈家協會在今年也獲頒了全國唯一的“特殊貢獻獎”。